Анатолий Борисенко — человек вполне современный. Внешне – самый обычный добрый и трудолюбивый человек, из тех, рядом с которыми чувствуешь себя очень уютно. Но есть одно отличие — какой-то блеск в глазах, блеск, выдающий азартного, страстного энтузиаста. Хобби Анатолия Михайловича – оловянные солдатики. За этими двумя словами скрываются десятилетия проб и ошибок, кропотливого изучения книг и рукописей, посвященных истории военного костюма.

Анатолий Борисенко возглавляет Секцию военно-исторической миниатюры при Харьковском военно-историческом клубе. Он вспоминает, что все началось с детской забавы. Как и многие мальчишки, он увлекался солдатиками, а однажды решил заменить шахматные фигурки «настоящими воинами». Однако наборы, имевшиеся в продаже, не устраивали своим качеством, а главное — однообразием. Особенно «бедно» были представлены солдаты периода наполеоновских войн. У Анатолия появилось желание создать что-то своими руками. Вначале лепил из пластилина, мастерил из бумаги, но и это не удовлетворяло — хотелось отлить «армию» из металла. Мальчику пришлось действовать наугад, потому что в то время литературу по этому вопросу найти было невозможно. Способы литья, освоенные по детским техническим журналам, также не устраивали своим качеством, и, естественно, мечта об усовершенствовании технологии была отложена на долгое время. А когда первый солдат был готов, юный мастер остался недоволен своей работой — ведь хотелось воссоздать героя именно таким, каким он был в настоящей войне, достоверным.
Время вносило свои коррективы, улучшались технологии литья, начала появляться информация о ранее почти не освещавшемся периоде истории. Шли годы, появился круг единомышленников, с которыми можно было обменяться литературой, опытом. Так возникло хобби на всю жизнь.
Знакомимся с секцией Анатолия Михайловича. Первое, что узнаем – существует жесткое «табу»: оловянные фигурки называть солдатиками здесь не принято — только «военно-исторические миниатюры». Как рассказывает председатель секции, коллекционеров маленьких оловянных воинов в Харькове очень много. А вот изготовителей — не больше двадцати. Каждый «держит» свое направление. Сам Анатолий Борисенко занимается наполеоникой, есть люди, увлеченные античностью, первой и второй мировыми войнами, средними веками, войной во Вьетнаме и так далее.

Как выяснилось из разговора, изготовить крошечную фигурку — это целая наука. Прежде всего необходимо знать все о военном снаряжении, униформе и вооружении тех лет. На готовой фигурке — десятки элементов: пуговицы, лацканы, манжеты, перевязи, ремни. Автор работ гарантирует 90% достоверности — он перечитал десятки книг, побывал во многих библиотеках и уверен в качестве своих работ. Но знать, как одевались рядовые и офицеры русской и наполеоновской армий — это лишь часть дела. Необходимо еще и знать, как и где именно они носили тот или иной элемент обмундирования или вооружения. А тут уже без реконструкции одежды, без досконального восстановления происходивших давным-давно событий не обойтись.

Харьковские энтузиасты, чтобы глубже погрузиться в военную историю, с 1992 года начали принимать участие в ежегодных слетах на Бородино. Оказывается, в день великой битвы на знаменитое поле съезжаются тысячи людей со всего мира. Участники слета шьют мундиры, со знанием дела восстанавливают униформу, снаряжение и приезжают, чтобы принять участие в реконструкции одного из самых грандиозных сражений, сыгравшего переломную роль в истории Европы.
Спрашиваем у Анатолия Михайловича:
— Это что, ролевые игры?
— Не совсем. У «ролевиков» историческая (а порой и вовсе не имеющая отношения к истории) канва служит лишь для начала игры, а дальше все идет произвольно, как получится. Да и исторической достоверности тех или иных деталей, костюмов, предметов внимание уделяется далеко не всегда. У нас же речь идет о военно-исторической реконструкции событий, мы стараемся повторить все, что происходило много лет назад, как можно более точно, достоверно.

— Ради чего все это?
— Пока не побываешь, что называется, «в шкуре» солдата армии той романтической эпохи, достоверно его оловянную фигурку не сделаешь! Прочитать всю военную литературу, посвященную тому периоду, за короткий срок практически невозможно, а хочется узнать как можно больше. А во время общения с коллегами на бивуаке (лагерь реконструкторов сражения на Бородино) гораздо лучше вникаешь в интересующую тебя тему. Вечерами, в перерывах между баталиями, «солдаты» разжигают костры и обсуждают пережитые события, спорят об исторической достоверности тех или иных фактов. Кстати, кто победил в Бородинской битве — вопрос, который уже почти два века питает научные споры.

— А участвовали ли харьковские полки в Бородино?
— Безусловно. Огромную славу снискали гусары Изюмского полка. Но на момент начала войны 1812 года полк этот был расквартирован в Киеве, так что его реконструкцией занимаются киевляне. У них — мощная организация, им помогают городские власти, так что Изюмский полк как бы существует и поныне, он каждый год отлично представлен на Бородино. Мы же пытаемся реконструировать Харьковский драгунский полк. Это соединение также прославилось в войне с Наполеоном: оно участвовало в первый день битвы в сражении за Шевардинский редут, а после битвы за Кацбах (в Германии) в 1813 году было награждено Георгиевским штандартом. Увы, с 1992 года наши попытки воссоздать полк особым успехом не увенчались. Да, мы отчасти восстановили мундиры, но увы, недостаточное финансирование свело все наши усилия на «нет». У нас отсутствует даже помещение, где мы могли бы собираться, делать эскизы миниатюр, обмениваться информацией.

Энтузиаст продолжает: — Есть и еще один аспект: это своего рода дань памяти прадедов, доблестно сражавшихся на этом поле. Каждый год на Бородино приезжает несколько тысяч человек. Встречают там, в полном смысле этого слова, «по одежке»: тем, кто восстановил мундиры достоверно — почет и уважение. К тем, кто допустил множество ошибок или по бедности оделся кое-как — снисходительное отношение, и, соответственно, «роли второго плана».

Анатолий Михайлович признается, что среди сегодняшних Харьковских драгун да и других «малоимущих» полков наблюдается то, чего два века назад никак не могло
быть, — массовое «дезертирство» во французскую армию. Поскольку Харьковский полк восстановить не удается, то по приезде в Бородино харьковчане переодеваются во французскую форму, пополняя собой ряды французов... Правда, настоящим дезертирством это не является; ведь все, кто собирается из года в год на поле великого сражения, отнюдь не враги. Скорее — единомышленники, увлеченные одним общим важным делом — восстановлением и сохранением истории. В этом году, осенью, Бородино состоится вновь. Увы, похоже, харьковские драгуны (энтузиасты, представители различных профессий) вновь не справятся с задачей восстановления полка и перейдут во французскую армию...

— Анатолий Михайлович, а в чем секрет ваших миниатюр, почему они смотрятся так реалистично?
— Каждая миниатюра — это результат довольно длительного процесса. Вначале изучаешь литературу, затем — делаешь эскиз, набросок, мастер-модель. И только потом приступаешь к формовке и литью. Кстати, сплав, из которого отливаются фигурки, был разработан еще в XIX веке, он является идеальным для точного литья. Миниатюры отливаются не целиком, а частями: может быть и 10 фрагментов, а то и 20. Затем — обработка и сборка. Последний этап — раскраска.
— Есть ли у вашего хобби практическое применение? Например, приглашают ли вас консультировать режиссеры театров, кино, которые ставят исторические картины?

— К сожалению, нет. А ведь истории военного костюма практически нигде не учат. Это вроде бы узкий, мало кому необходимый раздел. В Академии культуры этот вопрос изучают, на мой взгляд, довольно поверхностно, специалистов очень мало. Да и сведения «разбросаны» по тысяче разных книг, в том числе и художественных. В результате на экране и сцене можно увидеть самые различные «ляпы». Существует, например, стереотип, что человек в кивере — это обязательно гусар. А ведь кивера носили и линейные пехотинцы. Вот и получается, что человек в пехотном кивере гордо разъезжает на лошади, даже не подозревая, что смотрится при этом крайне глупо...

На прощание Анатолий Борисенко рассказывает, что интерес к деятельности его единомышленников в обществе очень велик. Сотни людей «заражены» коллекционированием миниатюр, а выставки, происходящие практически ежегодно, привлекают тысячи зрителей. Сейчас, например, идет подготовка к выставке в Историческом музее. «Главная цель работы нашего клуба — сохранение той славы, которую заслужили своей доблестью, своим героизмом, своей самоотверженностью наши предки-харьковчане. Победы доставались нашим прапрадедам не даром, и мы просто не имеем права позабыть самые славные страницы собственной истории!» — говорит энтузиаст.

Кино
Искушенному зрителю смешно смотреть фильмы, среди создателей которых не было консультантов-историков. Несмотря на «оскароносность», нашумевший фильм «Гладиатор» — еще одно тому подтверждение. Исторических «ляпов» — множество: начнем с того, что перед зрелищами присутствующим раздают бумажные листовки, хотя и печатного станка в те годы не существовало, и производство бумаги было слабо развито. А едят и пьют герои из стеклянной посуды, презрев то обстоятельство, что изготовлением таких вещей человечество занялось несколькими веками позже (стекло тогда было чрезвычайно дорогим и применялось в основном для инкрустаций). Есть и ошибки военно-исторического характера: всех военачальников в фильме называют «генералами» (хорошо, хоть не «генерал-лейтенантами»), кроме того, снятых в картине стремян и седел просто никогда не существовало — это современная спортивная сбруя, раскрашенная «под старину».
Еще один, на этот раз отечественный пример — фильм «Гусарская баллада». В картине Ржевский-Яковлев говорит Азаровой-Голубкиной: «Мундир на вас я вижу Павлоградский...» Увы, он... ошибается! На ней действительно надет прекрасно сшитый по всем правилам мундир, но не Павлоградского, а Сумского полка. Разница в цвете: у павлоградцев были приняты васильковые, а у сумчан — серые мундиры. Если бы фильм был черно-белым, разницу заметить было бы невозможно. Но, увы, картину сделали цветной. Однако и в черно-белом кинематографе находилось место для ошибок: вспомнить хотя бы знаменитого Мюллера-Броневого. Нашивку на рукаве мундира, в котором он расхаживает по рейхсканцелярии, имели право носить только ветераны нацистской партии (те, кто вступил в партию до того, как нацисты пришли к власти в 1933 году), а судя из «Информации к размышлению», Мюллер вступил в НСДАП только в 1939 году. А то, во что одеты главные герои, «сняли с вооружения» еще до 1943 года.

Справка
Следует отметить, что в дореволюционной России с большим уважением относились к описаниям военного костюма, особенно таких замечательных эпох, как Отечественная война 1812 года. Регулярно выпускались альманахи по всем полкам с поименными списками офицеров и, естественно, иллюстрациями, описанием формы и вооружения каждого отдельного военного формирования. В старину ошибок в подобных изданиях не прощали. Как, впрочем, и ошибок в ношении самой формы. Легендой стал случай, когда молодой конногвардейский офицер, выходя после пирушки из квартиры своего друга, кавалергарда, по ошибке надел его сюртук (такой же, как его собственный, но с серебряными пуговицами вместо золотых). И вот незадача — попался на глаза великому князю Михаилу Павловичу. После долгих разбирательств разжалованному на два чина гвардейцу пришлось продолжать службу под пулями на Кавказе в Тверском драгунском полку. А ведь это был князь из громкой фамилии Голицыных. Но попадись миниатюры харьковских любителей истории на глаза тому же великому князю — уверены, он не нашел бы, к чему придраться...

Кстати
Отдельная проблема — достоверная роспись. Это именно роспись, а не раскраска, так как в такой работе в равной степени присутствует и художественное мастерство, и точнейшее восстановление мельчайших деталей одежды, униформы и военного снаряжения. Нужно знать, какого цвета лентами пользовались солдаты того или иного воинского подразделения, какие у них были эмблемы и штандарты. Здесь неоценимую пользу оказывают хранящиеся в музеях и галереях полотна великих мастеров. Их заказчики — рыцари и военачальники разных эпох — требовали от живописцев достоверной точности в изображении своих нагрудных знаков, штандартов, вооружения. А теперь эти картины являются авторитетнейшим историческим пособием по истории амуниции.

Истоки
Начало производства оловянных солдатиков пришлось на первую половину XVI века, тогда же было налажено массовое производство фигурок, главным образом для детской забавы. Дети знати разыгрывали батальные сцены безделушками, изготовленными из благородных металлов. А детям простолюдинов доводилось играть глиняными и деревянными солдатами. К концу XVII столетия игрушки приобретали все большую художественную и историческую ценность. У миниатюр появляется портретное сходство с монархами, полководцами, военными деятелями. Подлинность костюма позволяет создавать с помощью солдатиков жанровые сцены. Особенно славились немецкая и итальянская школа литья. Нюрнбергский мастер Эрнст Генрихсен первым поднял художественное исполнение на высокий профессиональный уровень. Он же разработал и внедрил стандарт миниатюры, принятый до сих пор: масштаб большинства фигурок составляет 1:32 или 1:30, именно он считается международным. Этот размер позволяет достаточно полно воспроизвести не только детали обмундирования и вооружения, но и передать портретное сходство многих исторических персонажей. При таком размере не «забывается» ни одна деталь костюма. Еще один стандарт качества — требование к сохранению исторической точности, вплоть до конкретного исторического лица. А «выбраковка» может быть сделана по любому несоответствию изделия имеющейся и не вызывающей сомнений литературе. То есть мастер обязан учитывать в своей работе сотни архивных документов, например «Особенности ношения генеральской формы в полевых условиях на время похода в Россию», занимающие 30-40 страниц франкоязычного текста. Захочешь сделать миниатюру — переведешь...